ACTIVIDAD
DE RECUPERACIÓN DE ESPAÑOL GRADO 83 PARTE TEÓRICA
(NOVIEMBRE
12 A NOVIEMBRE 19)
TEMA 1
LA REVISTA DIGITAL
¿QUÉ ES UNA REVISTA DIGITAL?
Es aquella publicación periódica
creada mediante medios electrónicos y que para ser consultada requiere de un
hardware y un software específicos.
Las Revistas Digitales, a diferencia
de la versión impresa, aprovechan la tecnología de la Publicación Digital que te permite agregar
animaciones, multimedia y enlaces dentro de la revista para que sea más
interactiva y mejor estéticamente.
Las revistas se pueden distribuir de
forma gratuita como plan de Marketing o monetizarla por medio de subscripciones
y espacios publicitarios.
HISTORIA DE LA REVISTA DIGITAL
A finales de los años sesenta se
difundieron los primeros textos electrónicos en CD-ROM, pero difíciles de
trasladar. En la década de los 90 aparece la WWW y el HTML que
hicieron posible la publicación en línea. Al principio eran simples páginas que
presentaban escasa información sobre la revista en home page.
Según la investigación de Saray
Córdoba González, de la Universidad de Costa Rica, en 1987 nace la
primera revista distribuida en Internet: New Horizons in Adult Education, editada por el proyecto Syracuse
University Kellogg.
Se distribuyó gratuitamente vía
Bitnet y fue enviada por correo postal a quienes no tenían acceso al
servidor. Actualmente es editada por Florida International University.
En 1994 el ISI (servicio de Internet de banda ancha y telefonía
fija) aceptó incorporar la primera revista en línea. En marzo de 1995 John
Wiley & Sons, Inc. lanzó su primera revista electrónica en línea, titulada
The Journal of Image Guided Surgery (ahora titulada Computer
Aided Surgery). Fue una de las primeras revistas arbitradas en usar
HTML.
CARACTERÍSTICAS DE
UNA REVISTA DIGITAL
- Son
responsabilidad de una entidad (universidad, sociedad científica, etc.).
- Se
trata de un producto específico (resultados de una investigación,
artículos, etc.).
- La
plataforma que se usas para su creación y difusión es internet y sus
herramientas.
- Uso de
los ordenadores para generar publicaciones.
-
Distribución de publicaciones en forma digital sin correspondiente en papel y
que son poco más que una publicación impresa visualizable en pantalla.
-Fácil
edición: los
editores y/o redactores pueden controlar los procesos editoriales; no
existen las limitaciones de espacio propias del medio impreso; el
material puede ser modificado o ampliado, y además existe la posibilidad de
incluir imágenes en movimiento, sonido, etc.
-Economía: hay una disminución de los
gastos de producción y subscripción, con lo que se puede disponer de los recursos
económicos para otros fines; gracias a las herramientas de navegación
hipermedia y a una cada vez mayor interconectividad entre ediciones, son los
lectores los que acceden a la información, limitándose los editores a publicar.
-
Beneficia la interactividad, actualización y virtualidad: se posibilita el contacto
directo e inmediato con los lectores (interacción, comunicación bidireccional
autor-lector), y promueven el contacto entre especialistas en campos afines.
Los contenidos de la publicación pueden actualizarse de forma periódica con
suma facilidad y éstos pueden ser reproducidos, transmitidos y almacenados de
forma simple y rápida.
Tienen
problemas de protección de la propiedad intelectual ante el peligro de
plagio.
-
Conservación del material editado y la consiguiente necesidad de dispositivos
de almacenamiento y clasificación para su perdurabilidad; los problemas
de accesibilidad futura a las revistas digitales pueden ser:
cancelación de la subscripción digital y evolución hacia nuevas plataformas
tecnológicas.
- No
disponen aún del mismo prestigio que supone el hecho de
publicar en soporte convencional.
- No
todos los posibles lectores están familiarizados con nuevos entornos y
soportes tecnológicos, por lo que prefieren revistas en formatos
clásicos.
La
revista digital es un sector en expansión con unas
posibilidades extraordinarias ahora y el futuro. Sin embargo, de la decisión
con que ahora se afronte su concepción y edición depende que en el futuro
tengamos únicamente muchas revistas digitales o que dispongamos de muchas revistas
digitales de calidad.
FORMATOS
DE REVISTA DIGITAL
Una edición digital de una revista
puede publicarse bajo diferentes formatos. Tenemos el PDF interactivo
descargable desde una web, el PDF estático (réplica de la versión
impresa) también descargable de una web o alojada en una app, los quioscos que
encontramos en las tiendas de apps, las webs que funcionan como
revistas, etc.
PRINCIPALES TIPOS DE REVISTAS DIGITALES
Las Revistas Digitales se encuentran
en 2 principales formatos que varían desde un simple PDF en línea, hasta unas
altamente interactivas en aplicaciones móviles.
Revistas en línea
Las revistas en línea se leen a través
de un navegador con conexión a internet. Generalmente son documentos en formato
PDF convertidos en HTML5 para agregar animaciones e interactividad.
Aplicaciones de Revistas Digitales
Existen plataformas como Zinio que tienen su aplicación desde donde puedes
subscribirte a revistas reconocidas pagando por una edición o la anualidad
completa de un título. Una nueva modalidad es la de pago mensual para leer
todas las revistas que quieras tipo Netflix como Texture.
También existen aplicaciones de una
sola revista y de una sola editorial con sus diferentes títulos.
CÓMO HACER UNA REVISTA DIGITAL
1- Presentación: en este apartado debes considerar todo lo relacionado con la apariencia que tendrá tu revista y que logrará conectar tus contenidos con la audiencia. un aspecto relevante que debes pensar es el logotipo, el cual se recomienda que sea simple pero que logre destacar. Se recomienda el uso de colores que armonicen con el blog o el sitio donde esté alojada tu magazine. Además, los colores del logo también deben ser armónicos con respecto al resto de los colores que manejes para el contenido y otros espacios. El logotipo debería ir en el header, así tus usuarios podrán manejar más fácil la interfaz y podrán diferenciar cada sección. También debes tomar en cuenta la temática que manejarás, las imágenes a utilizar, el formato, la cantidad de columnas, entre otros detalles.
2- Manejo del contenido:
en este asunto debes prestar especial atención ya que es el principal centro de
atención de tu revista, es su armazón y el motivo principal por el cual
llegarán muchos usuarios. Debes presentar títulos que sean interesantes y que
logren atraer, y hacer que los usuarios quieran mantenerse actualizados con
cada actualización que hagas. Desde que inicias el proyecto de tu revista
digital debes esclarecer qué temas estarás manejando, así como la forma de
presentarlos, es decir, por medio de reportajes, consejos, artículos, entre
otros, usando además vídeos, fotografías e infografías para hacer más
interactiva la información.
3- Atención en las imágenes:
para que tu revista tenga una apariencia profesional y bien trabajada, con la
cual los lectores se sientan a gusto mientras la leen, es fundamental que te
fijes bien en el tipo de fotografías que estarás utilizando. Estas imágenes
debes presentarlas sin saturar la página, así como también debes utilizar
fotografías de buena calidad, es decir, en buena resolución.
4- Elabora secciones: puedes
servirte de un diseño dinámico que te permita categorizar tus entradas. Coloca
un título para cada sección y saca el máximo a las etiquetas para que tus
lectores sepan ubicar más fácilmente los contenidos.
5- Aparición de nuevos contenidos:
es valioso que des a conocer a tus lectores la periodicidad en la que podrán
acceder a nuevas publicaciones. Dales a conocer si tu revista aparecerá cada
semana, o si será quincenal o mensual. Lo recomendable es que ofrezcas
contenido de manera seguida, es decir, que no debes pasar mucho tiempo entre
cada publicación, ya que así tendrás conectada a tu audiencia esperando por más
contenidos.
6- Permite que tus usuarios se
suscriban: permite a tus clientes conocer las novedades y
ofrecer paquetes atractivos a cambio de que estos se suscriban. A cambio puedes
ofrecerles por ejemplo acceso a contenidos exclusivos. Contempla además que los
usuarios muchas veces acceden a las revistas por medio de la tabla o el equipo
móvil y lo ideal es que tu revista pueda ser leída en diferentes dispositivos.
7- Brinda calidad: no
ofrezcas contenido sin valor. Al contrario, asegúrate que este sea de calidad,
y verifica que el texto no presente errores de ningún tipo, este es un paso que
debes realizar antes de hacer cualquier publicación. Invita a otros redactores
o expertos en algún sector, y así también ofrecerás contenido de valor.
Tal como has observado, la manera en la cual se accede a la información ya ha
cambiado. Es importante que estés actualizado en el tema y si es para tu
negocio, o porque es una de tus metas, simplemente consideres la posibilidad de
experimentar en los entornos digitales y empieces a disfrutar de sus ventajas.
ESTRUCTURA DE UNA REVISTA DIGITAL
¿Cuáles son las partes de una revista?
·
1- Portada. ...
·
2- Contraportada. ...
·
3- Editorial. ...
·
4- Índice. ...
·
5- Directorio. ...
·
6- Artículos. ...
·
7- Anuncios Publicitarios.
TEMA 2:
LITERATURA LATINOAMERICANA Y EL BOOM LATINOAMERICANO
¿QUÉ ES EL BOOM LATINOAMERICANO?
El Boom Latinoamericano fue uno de los fenómenos que impulsó
la novela del Realismo Mágico; cabe destacar que, no se considera un movimiento
literario, se desarrolló de la mano de uno. Principalmente se conoce como un
fenómeno editorial y literario que destacó en la literatura de la década de
1960 – 1970 con las innovaciones novelísticas de la época.
ORIGEN DEL BOOM LATINOAMERICANO
Se
estableció concretamente el termino Boom Latinoamericano en la década de 1960 a
1970 con el auge de venta de libros como Rayuela de Julio
Cortázar, La ciudad y los perros de Mario Vargas Llosa, Cien
Años de Soledad de Gabriel García Márquez y La muerte de
Artemio Cruz de Carlos Fuentes considerando como precursores también a
los escritores del Realismo Mágico que cultivaron en sus novelas todas las
innovaciones de este fenómeno.
RELACIÓN DEL BOOM LATINOAMERICANO CON EL
REALISMO MÁGICO
El
Boom Latinoamericano fue directamente influenciado por el Realismo Mágico con
empleo de recursos vanguardistas. El Realismo Mágico, se usó para explicar los
sucesos políticos, económicos y sociales que mediante los autores del periodo,
expresaron sus sentimientos y sensaciones frente a una realidad con estragos.
Adornando los relatos con hechos fantásticos e irreales. Lo podemos notar en
las obras Cien años de soledad de Gabriel García Márquez
y El Señor Presidente de Miguel Ángel Asturias.
CONTEXTO HISTÓRICO DEL FENÓMENO
DEL BOOM LATINOAMERICANO
–
Se da la guerra fría que surgió después de la segunda Guerra Mundial. fue un
enfrentamiento político, económico, social, militar, informativo, científico y
deportivo iniciado al finalizar la Segunda Guerra Mundial entre el llamado
bloque Occidental (Estados Unidos), y el bloque del Este (Unión Soviética).
–
La Revolución cubana de 1959, lo cual relacionó con Alejo Carpentier. Fue
cuando Fidel Castro dio golpe de estado al presidente Fulgencio Batista.
–
El surgimiento de los gobiernos dictatoriales en América, fundamentándose la
izquierda y derecha social.
–
Se elige al primer presidente socialista de manera democrática Salvador
Allende. En Chile a través de la unión de distintos partidos socialistas
(Unidad Popular) que luchaban por establecer una ideología socialista en la
época.
–
Estados unidos y Rusia empezó a dar más atención a los países latinoamericanos,
ayudando a la proliferación del arte. Lo que conllevó a mayor publicidad de las
novelas de Gabriel García Márquez, Juan Rulfo y Julio Cortázar.
CARACTERÍSTICAS DEL BOOM
LATINOAMERICANO
–
Los temas y personajes corresponden a la realidad latinoamericana.
Representando problemas sociales y políticos de nuestras sociedades,
describiendo al hombre y la mujer común de Latinoamérica.
–
El escritor desintegra la forma tradicional de la novela. Quita toda la forma
narrativa tradicional; en el tiempo, el narrador y algunas técnicas innovadoras
para la época.
–
Fragmentación de la narración a través de varias perspectivas, creando tramas
atravesadas, desordenadas en el tiempo cronológico; empleo de técnicas
cinematográficas, como el “flashback”.
–
Uso del narrador múltiple, que es una mezcla de los narradores omnisciente y
personaje (protagonista y testigo).
–
Novela de ficción total, de integración y de realidad total. Se mezcla a partir
de la realidad el uso de la ficción dando paso al Realismo Mágico a ser la
corriente literaria por excelencia de este fenómeno literario.
«En
la literatura que se desarrolló durante El Boom Latinoamericano podríamos
resumir que: el lenguaje de los escritores de este fenómeno sintetiza todas las
posibilidades de renovación».
TÉCNICAS NARRATIVAS EMPLEADAS EN EL
FENÓMENO DEL BOOM LATINOAMERICANO
Trasloque
o dislocación temporal,
es una técnica del tiempo literario que consiste en escribir en tiempo presente
pero cambiar el orden de narración según el desarrollo de los hechos, como en
caso de la obra Rayuela que se saltan los capítulos para la lectura.
Uso
del contrapunto, que
es una técnica narrativa que consiste en representar simultáneamente y sin
aviso tiempos, lugares, personajes y desenlaces.
Se
manejaba el tiempo: cíclico,
cubista y, también, técnicas como la introspectiva (Flash fordward),
retrospectiva (flashback).
Uso
de los narradores:
omnisciente, múltiple y simultáneo. El escritor del fenómeno del Boom hizo una
mezcla creativa del narrador o autor literario.
Figuras
literarias y
otros recursos empleados: puntillismo, erotismo, metáfora, símil, monólogo
interior, epíteto, hipérbole.
Clímax. El escritor se enfatizó en el clímax
de sus historias.
AUTORES DESTACADOS DEL BOOM
LATINOAMERICANO
§ Jorge Luis Borges
(argentino)
§ Gabriel García
Márquez (colombiano)
§ Miguel Angel Asturias
(guatemalteco)
§ Alejo Carpentier
(cubano)
§ Julio Cortázar
(argentino)
§ Carlos Fuentes (mexicano)
§ Manuel Rojas
(chileno)
§ Mario Vargas Llosa
(peruano)
§ Ernesto Sábato
(argentino)
§ Juan Carlos Onetti
(uruguayo)
TEMA 3
LA LITERAURA LATINOAMERICANA Y EL REALISMO MÁGICO
¿QUÉ ES EL REALISMO MÁGICO?
El realismo mágico es
un movimiento literario que tuvo su origen en América Latina hacia la década de
1930, aunque alcanzó su apogeo entre 1960 y 1970, cuando coincidió con la
generación del boom latinoamericano.
Desde este punto de vista,
algunas de las principales características del realismo mágico incluyen las
siguientes:
·
Parte de
la observación de la realidad.
·
Incorpora
el universo de valores simbólicos de las culturas latinoamericanas, a las que
reconoce como parte de esa realidad sin apelar a una mirada vertical.
·
Normaliza
las peculiaridades en lugar de sustituir la realidad por un mundo fantástico o
alterno.
·
El
narrador no ofrece explicaciones sobre los acontecimientos insólitos.
·
Los
personajes no demuestran extrañeza ante los fenómenos insólitos.
·
Valora la
percepción sensorial de la realidad.
·
Rompe la
linealidad temporal del relato.
·
Expone
realidades yuxtapuestas.
·
Tiende a
desarrollar ampliamente la meta ficción.
PRINCIPALES REPRESENTANTES DEL
REALISMO MÁGICO
- Miguel Ángel Asturias, Guatemala (1899-1974). Fue escritor,
diplomático y periodista. Destacó por haber llamado la atención sobre las
culturas indígenas en América Latina. Se le considera precursor del boom latinoamericano.
Entre sus obras más emblemáticas están Hombres de maíz y Señor
presidente.
- Alejo Carpentier, Cuba (1904-1980). Fue escritor, periodista y
musicólogo. Introdujo la noción de los real maravilloso y del neobarroco
latinoamericano. Entre sus obras se cuentan: El reino de este
mundo; Los pasos perdidos y Concierto barroco.
- Arturo Uslar Pietri, Venezuela (1906-2001). Fue escritor,
periodista, abogado, filósofo y político venezolano. Acuñó el término de
realismo mágico al fenómeno de la nueva literatura latinoamericana del
siglo XX. Entre sus obras literarias destacan: La lluvia y Las
lanzas coloradas.
- Elena Garro, México (1916-1998). Escritora, dramaturgo, guionista y
periodista. Su trabajo literario ha sido clasificado por la crítica como
realismo mágico, aunque ella no se sentía a gusto con esta etiqueta. Entre
sus obras destacan Los recuerdos del porvenir y La
semana de los colores.
- Juan Rulfo, México (1917-1986). Ejerció como escritor, guionista y fotógrafo.
Su obra es considerada como un punto de inflexión en la literatura
mexicana, al marcar el fin de la literatura revolucionaria. Entre sus
trabajos narrativos más importantes destacan Pedro Páramo y El
llano en llamas.
- Gabriel
García Márquez, Colombia (1927-2014). Conocido como el Gabo, fue también
periodista, guionista y editor, ganador del premio Nobel de literatura. Su
novela Cien años de soledad es considerada la máxima
referencia del realismo mágico. También escribió títulos fundamentales
como El coronel no tiene quien le escriba y Amor
en los tiempos del cólera.
TEMA 4
EL GÉNERO LITERARIO DEL TEATRO
Se llama género teatral o dramático al
género literario que consiste en un texto que es
escrito para ser actuado y forma parte de los
géneros literarios.
Un
guion dramático consiste en un texto que se encuentra destinado a su
interpretación teatral, y se expone en forma de diálogos. El drama es un
recurso discursivo con el que se puede representar algún hecho o evento
histórico, alguna experiencia, una aventura o simplemente una historia.
SUBGÉNEROS DEL TEATRO
A- La tragedia: que es una forma dramática que tuvo su
origen en la antigüedad. Habitualmente el conflicto trágico es producto de la
ruptura del orden del mundo, evento que enfrenta a los personajes con un
destino inexorable. El gran modelo de la tragedia como forma dramática lo
encontramos en las obras de los clásicos griegos.
Los
personajes de las tragedias suelen estar dominados por fuertes sentimientos,
como el amor, el odio, envidia, etc. Entre los grandes autores de las tragedias
podemos destacar al escritor inglés William Shakespeare.
B- La comedia: es una forma en la que la acción dramática discurre
de manera opuesta a la tragedia. Si en la tragedia los personajes cambian de un
estado favorable a uno desfavorable, en la comedia se da un ascenso en el
estado de los personajes.
C- El drama: A diferencia de las formas anteriores, el drama no tiene
un carácter definido, sino que en él se combinan indistintamente aspectos
trágicos y cómicos. Esto se debe a que el drama pretende representar la vida
tal cual es, razón por la cual, tiende a tratar los asuntos de forma menos
rígida que la tragedia y la comedia.
ELEMENTOS
PRINCIPALES DEL GÉNERO DRAMÁTICO EN LAS OBRAS TEATRALES
1-
El acto
El
acto representa cada una de las partes contenidas en la totalidad de la obra
teatral o la pieza literaria.
En
cada uno de estos actos se va desarrollando la trama, generalmente de forma
gradual, según como se exprese en el guion.
2-
La escena
Generalmente
está marcada por la introducción o
salida de uno o varios personajes. En la escena se pueden distinguir diversos
periodos dentro de la acción dramática.
3-
El cuadro
Los
cuadros están vinculados con la representación escenográfica de la obra; es
decir, con todos los aspectos físicos y mobiliarios que enmarcan las escenas.
Los
cambios escenográficos indicarán la cantidad de cuadros que tendrá la obra.
4-
La acotación
Se
refiere a las indicaciones técnicas dadas por el dramaturgo a los actores de la
obra, según las cuales ellos podrán saber distintas pautas sobre cómo actuar.
Estas
pautas pueden ser cómo moverse, cuáles son sus salidas y entradas, qué
entonación de la voz deben utilizar, cuándo realizar los cambios de escenarios
y múltiples lineamientos técnicos y teatrales.
Las
acotaciones aparecen siempre escritas en el guion y también son guiadas en vivo
durante los ensayos.
5-
El Aparte
Es
el momento durante la interpretación dramática, o en el desarrollo de la obra
literaria, cuando el actor no se dirige a algún personaje dentro de la escena.
En
cambio, a modo de narrador, se dirige al público en voz alta; la audiencia se
convierte en su receptor directo.
6-
El Mutis
El
mutis se entiende como el gesto que realiza el actor dentro de la obra teatral
para poder indicar su retiro de la escena. Es indispensable en algunos casos
para hacer el cambio de cuadro.
7-
El dramaturgo
Es
el autor de la obra dramática. Funge el papel de director, indicando a los
actores el ambiente, el tiempo, la puesta en escena, la forma de lectura, entre
muchas otras acotaciones sobre la representación.
8-
Los personajes
Los
personajes son los encargados de materializar la acción del conflicto dentro de
la puesta en escena y en el teatro se le llaman actores a los personajes. En
casi todas las temáticas del género dramático se emplean varios actores para
encarnar a los personajes.
ACTIVIDAD DE RECUPERACIÓN DE ESPAÑOL GRADOS 83
(NOVIEMBRE 12 A NOVIEMBRE 19)
INDICACIONES:
1. Las recuperaciones
de español solo se permitirán en escritura manual.
2. Los mapas
conceptuales que se piden son de creación propia y deberán responder
exactamente a lo que pide la guía. Mapas conceptuales bajados de internet no se
tendrán en cuenta.
3. Los conceptos
incluidos en los mapas conceptuales deben ser explicados.
1. Con base en el libro año dos fase dos,
elabore un mapa conceptual de mínimo una o dos páginas que explique:
A.
Definición
de revista digital.
B.
Cinco
características de una revista digital.
C.
Estructura
de una revista digital.
D.
Cómo
se hace una revista digital.
E.
Enviar
por wasap un ejemplo de revista digital
2. Con base en el libro año dos fase dos,
elabore un mapa conceptual de mínimo una o dos páginas que explique:
A.
Definición
de Boom latinoamericano
B.
Definición
de Realismo mágico.
C.
Cinco
autores latinoamericanos famosos con al menos una obra.
D.
Cinco
características de la narrativa latinoamericana.
E.
Estructuras
narrativas empleadas en la literatura latinoamericana.
F.
Características
narrativas de la obra Cien años de Soledad de Gabriel García Márquez.
3.
Con
base en el libro año dos fase tres, elabore un mapa conceptual de mínimo una o
dos páginas que explique:
A.
Qué
es el género dramático
B.
Características
del género dramático
C.
Explique
tres subgéneros del género dramático
D.
Explique
los elementos del teatro
E.
Características
de un guion teatral
